为什么长征故事常讲常新(坚持“两创”·关注新大众文艺)
每个时代,人们都以各自的方式重述这段历史;而这段历史,也在一次次重述中被赋予新生。
“十二个月光阴中间,天上每日几十架飞机侦察轰炸,地下几十万大军围追堵截,路上遇着了说不尽的艰难险阻,我们却开动了每人的两只脚,长驱二万余里,纵横十一个省。”这是毛泽东对长征的一段记述,措辞克制,却分量极重。
如今,那些“说不尽的艰难险阻”借助数字智能技术,转化为几近真实的体验。在VR(虚拟现实)大空间沉浸展“伟大远征”中,观众戴上设备,炮火在耳边轰鸣,风雪迎面袭来,爬雪山、过草地的种种考验瞬间变得具体;在四川泸定的全感互动空间“渡河纪”,体验者直面大渡河的汹涌波涛与密集枪弹,脚下的铁索晃动,身体不由自主地颤抖。这些长征主题的沉浸式演出,受到了年轻群体的喜爱。
一段90年前的往事,与当下最流行的文艺形式相结合,长征故事获得了崭新的呈现与表达方式。
纵观历史,长征始终是文艺创作的丰富源泉。长征行进期间,毛泽东诗词与战地歌曲、木刻版画已广为流传;新中国成立初期,话剧《万水千山》从舞台搬上银幕,角色牺牲前对战友说的那句“让革命骑着马前进”,感动并激励了几代人;融合江西采茶调、湖南花鼓、川江号子等民间曲调的交响史诗《长征组歌》,首演时连演30余场,场场座无虚席,至今仍常演不衰;从经典电影《四渡赤水》《血战湘江》到备受好评的电视剧《长征》《十送红军》,长征精神一次次激荡着中国人的心灵。每个时代,人们都以各自的方式重述这段历史;而这段历史,也在一次次重述中被赋予新生。
如今,长征题材创作已拓展至新大众文艺领域,普通人借助互联网和前沿媒介技术,自发地回溯历史、挖掘故事,讲述长征带给自己的感动。长征题材微短剧、AI(人工智能)漫剧、AI歌手翻唱红歌、重走长征路直播等大众创作层出不穷。
在视频平台上,博主“沙盘上的战争”利用3D沙盘复盘长征,将传统影视中“地图插旗”式的战术讲解,升级为直观立体的战局解析,引入年轻人熟悉的策略游戏视角,将这场惊心动魄的远征呈现在观众眼前。播放量最高的一期,把四渡赤水的声东击西、隐蔽伪装、迂回包抄剖析得清晰明了、生动深刻,让人带着紧张情绪沉浸其中。当红军成功突破包围圈,背景音乐瞬间变得恢弘,弹幕区也沸腾起来。
比画面更动人的,是屏幕中层层叠叠的弹幕。有人困惑求解,有人引经据典,有人主动补充史料、考辨细节——素不相识的网友被视频凝聚在一起,沿着湘江、赤水、金沙江、大渡河,一步步走完万里长征。数字技术拆除了理解的门槛,让人们读懂何为绝境、如何突围;而互动评论和共同在场,则让长征精神跨越时空,在今天的年轻人中产生强大的感召力。
不久前,在杭州人流密集的商圈大屏上,出现了一个身着单衣、头戴红五星军帽的AI小战士形象。没有剧情,没有台词,当《如愿》的旋律缓缓流淌,这位名叫“八号”、身陷困境的小红军被一只大手稳稳托住,带到今天,看见高楼林立、万家灯火,一派安定祥和。那只从硝烟中伸出的大手,既象征着如今强大的祖国,也承载着今人告慰先辈的心愿。“八号”小战士的创意视频并非出自专业团队之手,而是来自一个长期从事美术陈列工作的普通人。一个人、一台电脑、一套AI工具,便能创作出一部完整作品,技术显著降低了创作门槛,也极大激发了多元主体的创作热情。有人将经典课文《金色的鱼钩》拍成微短剧,文字中的老班长“瘦得只剩皮包骨头”“眼睛深深地陷了下去”,在镜头特写中被放大,令人过目难忘;有人将《映山红》翻译成朝鲜语版并由AI歌手演唱,这首表达赣南苏区百姓盼望红军归来的老歌变了模样,跨越山海,飞向新的听众。
长征题材创作源源不断,长征故事常讲常新。其背后的原因,首先是历史本身的分量。40万大军围成的口袋、雪山草地设下的天险都没能让这支队伍停下脚步,这样的奇迹天然具有吸引力。而最根本的,是每一代人都在从长征精神中汲取力量,回答属于自己的时代之问:烽火岁月,山河破碎,救亡图存;建设年代,百业待兴,筚路蓝缕;改革开放,劈波斩浪,锐意创新……今天的我们,正走在以中国式现代化全面推进强国建设、民族复兴伟业的征程上。长征从未结束,它只是换了行军序列——每一代人都有自己的雪山草地,都要走过自己的泸定桥,都要迎接挑战、战胜困难、夺取胜利。长征并未远去,它吸引越来越多的人投身到讲述之中,也见证着历史照进现实,见证着红色故事被不断讲出新光彩。
《 人民日报 》( 2026年10月09日 20 版)